“往来千载间——徐悲鸿·齐白石·张大千”艺术展在渝启幕
【编者按】徐悲鸿(1895—1953),江苏宜兴人,著名画家,中国现代美术奠基人。曾在重庆筹办中国美术学院。2005年被重庆市人民政府评为重庆历史名人,是重庆历史名人馆内陈列的两百位历史名人之一。
11月7日,“往来千载间——徐悲鸿·齐白石·张大千”艺术展开幕式在徐悲鸿美术馆·重庆(石家花园)隆重举行。展览展出齐白石、徐悲鸿、张大千的精选画作、文献、信札等共计40多余件套展品。
1936年,徐悲鸿带艺术系学生赴黄山写生,巧遇张大千,并合影留念
1948年 徐悲鸿与齐白石在宅中合影
展览由七个章节构成:自然之声,知己有恩,艺道双辑,荷合与共,春华秋实,妙造千奇,生生不息,其中第三章艺道双辑中大师们的合作之作,为首次在渝展出,是本次展览的亮点。
徐悲鸿是20世纪中国美术的开拓者,是功垂后世、影响深远的艺术巨匠。张大千被西方艺坛赞为“东方之笔”,是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的中国画家。而齐白石将中国传统书画输入新的生命血液,赋予文人画形式以新的生命力和现代性。徐悲鸿在1927年结识张大千。那一年,张大千凭着仿石涛乱真的绝技,在上海画坛崭露头角。1928年,徐悲鸿结识齐白石,资深“北漂”齐白石买下北平跨车胡同15号院,才一年多。
徐悲鸿对两位知己推介推崇、相助相济可谓不遗余力,不但为他们编辑出版画集,并亲撰序言,而且在1942年重庆磐溪石家花园创立中国美术学院研究院(并非今日之同名院校)时,所聘的研究员唯有齐、张二人——尽管他们当年并不在渝。遗憾的是,志同道合的三人在生前仅1947年在天津永安饭店举办过一次三人联展,相关资料早已湮没在历史的洪流中,不可寻觅。
《蜀葵蛙》
《蜀葵虾》
从徐悲鸿、齐白石1948年合作的《蜀葵蛙》与《蜀葵虾》看,两幅两对蜀葵作对称状,且高度与构图极为相仿,形态带有西画式的写实,,兼工带写,很可能是徐悲鸿先生为自己的住处——东受禄街“蜀葵花屋”而作的一对条屏在先,白石翁来访徐宅时受邀补笔在后,所以齐白石先生大胆在上端处补蛙和补虾,似有意对蜀葵共寓“好事成双”之意。而后,悲鸿先生可能为了打破这对条屏构图的过于对称,在右幅补岸石,所以落款“悲鸿补近岸”。
齐白石 ,《月下寻旧图》,1930年
本次展出的《月下寻旧图》同样意义非凡。该作品由齐白石所作。齐白石一生极少画自画像,创作这幅作品是为表达对友人徐悲鸿以及旧事的回忆。1928年,徐悲鸿担任北平大学艺术学院院长,他认为齐白石的艺术具有独创精神,于是三次亲自前往齐白石家中,只为聘请老先生到艺术学院教书。齐白石后来为感激徐悲鸿“草庐三顾”的识拔之恩,画下一幅《寻旧图》赠与徐悲鸿,并在画上作诗“草庐三顾不容辞,何况雕虫老画师。海上清风明月满,杖藤扶梦访徐熙。”
展览现场
本次展览策展人徐骥说到:“从结识至去世,在一生的时间里,徐悲鸿、齐白石、张大千友谊始终长青。白石曾说‘生我者父母,知我者徐君’,坦言其一生最大贵人是徐悲鸿。张大千提倡盛唐画风,是临石涛的专家,1933年在徐悲鸿帮助下,张大千去法国展出。三人追求的是艺为人民,自然为师。他们既是中国的,也是放眼世界的国际性画家。”跨越时空73年,罕见传世佳作至臻亮相,展示了三位大师的人生哲学和美学高度。
(本文转载自潇湘晨报)